《蛇来运转 Lucky Snake》公共艺术项目，玖安广场，北京 

在全球化与现代化的冲击下，中国传统文化如何在当代语境中焕发新生，成为学术界与艺术界的共同命题。来自艺术创作机构R+ Production的艺术家张维以其独特的艺术创作实践，为我们提供了一个观察传统文化更新场的重要视角。从其生肖主题作品《蛇来运转》到艺术IP“仙想想”，张维通过将传统文化元素与现代艺术手法相结合，构建了一个多维的文化更新场。这一场域既包含了艺术家的创造，也涵盖了社会对传统文化的再认知与再诠释。目前，《蛇来运转》正在北京玖安广场展出中，希望在新年将近之际通过艺术与传统文化的结合传递祝福与幸运。

艺术家张维出生于北京，这座城市深厚的历史文化底蕴对她的艺术创作产生了重要影响。从胡同巷弄到皇城文化，从故宫的建筑美学到市井生活的丰富多彩，北京的文化熏陶为张维提供了丰富的灵感来源。作为成长于此的艺术家，她对传统文化的理解不仅是书本上的知识，更是一种浸润于生活中的在地体验。这种在地性赋予了她的创作以深厚的文化根基，使其作品能够从地方性中生发出普遍性的文化意义。

文化传承与当代再造

张维的艺术创作扎根于中国传统文化，尤其是剪纸艺术这一非物质文化遗产。然而，与传统剪纸不同，张维的作品不拘泥于工艺层面的再现，而是通过现代抽象美学的语汇进行重塑。例如，其生肖主题作品“蛇来运转”以流畅的线条和简洁的构图赋予传统文化以现代感。剪纸这一传统艺术形式在张维手中不再是单一的民俗符号，而是转化为一种具有普遍意义的视觉语言，彰显了传统文化的当代再造能力。

《蛇来运转Lucky Snake》

视觉艺术与现代精神的共鸣

张维的作品强调文化符号的普世价值与当代精神的契合。张维的最新作品，《蛇来运转》巧妙融合了北京传统剪纸艺术与现代抽象设计的精碰，展现了一幅既传统又前卫的视觉呈现。设计中，主角是一条形态蜿蜓、色彩斑爛的 “贪吃蛇”，其灵感源自古老传说中能带来好运与富贵的灵蛇，同时也是对电子游戏经典元素“贪吃蛇” 的现代诠释。

蛇身以流畅的线条勾勒，远用粉、绿、黄、紫等多彩剪纸技法，每一片鳞片都细膩生动，仿佛能随风轻摆，洋溢着浓厚的中国传统剪纸韵味。蛇头高昂，眼神中透麗出机智与灵动，预示着智慧与敏捷并存的特性。

设计中巧妙地籍双字 “京，融入贪吃蛇的形态之中，不仅是对地規文化的致敬，也泉征着中心与繁荣。当贪吃蛇穿楼于由 “ LUCK SNAKE” 字样构成的迷宫中时，它不断“吞噬” 着好运与幸福，同时也 “书写” 着属于自己的“京”彩篇章，寓意着无论身处何地，都能凭借智慧与勇气，迎来生活的转机与美好。整个画面动感十足，色彩对比鲜明，既展现了中国剪纸艺术的独特魅力，又赋予了贪吃蛇这一现代符号新的文化内涵。生肖蛇象征着智慧与灵性，这一象征性不仅根植于中国传统文化，更在现代艺术的抽象表现中找到新的共鸣。这种文化的重新编码，使其超越了地方性，成为具有全球意义的文化表达。张维的创作过程由此反映出传统文化如何通过视觉艺术与现代精神实现对话。

《蛇来运转 Luck Snake》系列更有互动性极强的装置艺术作品，其蛇身设计脱胎于剪纸艺术，灵活而巧妙，蛇身各个环节可以根据场地需求自由组合，打造出适合各种场景的装置，吸引观众的互动与观赏。

艺术作为文化更新的主体

在张维的创作中，艺术家的主体性是传统文化更新的重要推动力。她不仅是传统文化的解读者，也是文化的生产者。通过其艺术IP“仙想想”，张维创造了一个融合传统文化与现代艺术的符号体系，将个体创作与公共文化体验结合，拓展了传统文化的表现形式。这种结合赋予传统文化新的传播路径，使其在当代语境中获得更广泛的社会参与度。

新文化场域的出现

《仙想想》新年

在当代年轻人中，传统文化正通过多种方式展现其影响力，尤其体现在“国潮”文化的兴起、剪纸艺术的现代化再现以及非物质文化遗产的传承实践中。例如，张维以生肖文化为灵感的创作，与年轻人对传统文化的认同感产生了共鸣。除了《蛇来运转》之外，“仙想想”这一新潮艺术形象，脱胎于北京当地的传说兔儿爷，被张维赋予了时尚的外表和具有当代性的思想内涵。仙想想不仅保留了兔儿爷的活泼与灵性，还关注人们的现实生活和世界环境的变化。作为一个热爱传统文化的“仙子”，她希望将传统文化重新融入现代人的生活方式中。

仙想想·仙摇摇

张维的作品不仅是对传统艺术的呈现，更是通过跨文化语境展现了中国文化的全球化潜力。无论是《蛇来运转》中的文化象征，还是“仙想想”IP的跨界创意，都体现了传统文化在全球范围内的影响力与吸引力。年轻人作为文化传承的重要群体，通过张维的作品看到了传统与现代的结合，从而更加积极地参与文化传承与创新。

张维的作品展示了传统文化的“场域化”特征，即从静态的文化遗产转变为动态的社会互动。例如，在公共艺术项目或艺术节中，“蛇来运转”立体装置作为互动艺术项目，直接参与社会文化场域的更新。通过观众的观看、体验与思考，这些作品成为传统文化与当代社会之间的桥梁。作品的意义不再局限于艺术家本身，而是在与观众的互动中被重新赋予。

文化艺术推动融合更多的机遇与可能

正如R+Production的王迦谊女士所强调的：“艺术应面向大众，我们始终致力于为大众提供艺术的多样性与可能性。”R+Production一直专注于城市与公共关系的艺术化表达，推动艺术与商业的深度融合与创新。公司通过与各方的跨界合作，提供具有艺术探索精神和先锋创造力的解决方案。在广泛参与公共领域建设的过程中，R+Production为艺术文化、时尚生活和商业市场的融合创造了更多的机遇与可能。所以，在与艺术IP仙想想相关的实践当中，张维就将这种展现传统文化的“场域化”特征深入展现：在仙想想首次个展中，仙想想就深入北京胡同，结合北京胡同文化打造出传统文化空间与当代潮流艺术的结合场域，举办“仙骑行”胡同城市轻骑行活动，与内联升、老舍茶馆等老字号品牌联名等。同时，仙想想也与北京在地文化深入合作：在潮人集聚的Calling艺术节中，仙想想作为特邀艺术嘉宾，获得年轻人和艺术爱好者的喜爱；在北京石景山郎园Park的诗歌节中，仙想想更是作为抖音特邀艺术嘉宾参与其中，倾听居民心声，助力石景山在地文化的传播。

在张维的艺术创作中，我们可以将传统文化的更新场理解为一个多维的文化空间。在这个空间中，艺术家、作品、社会语境以及观众共同构成了传统文化的更新机制。艺术家通过创作激活传统文化的当代生命力，作品成为传统文化的现代载体，社会语境提供了文化更新的现实场域，而观众的参与使文化更新成为一个动态的生成过程。张维的艺术创作为传统文化的更新提供了一个鲜活的案例。在当代语境下，传统文化的更新场是一个交互与横位共生的动态系统。这一系统中，艺术家通过创作推动传统文化的转译与创新，社会为文化的流通与接受提供支持，而观众则通过参与与诠释赋予文化新的意义。张维的实践提醒我们，传统文化的更新并非单向过程，而是一个复杂的、多主体协作的文化再生产系统。

张维

张维

艺术家、设计师

张维毕业于中国人民大学艺术学院视觉传达系，多年来参与过诸如北京奥运会视觉设计类等众多重量级项目。创作过“后海兔二爷”、“仙想想”“蛇来运转”等原创艺术IP，她的创作无不表达着对日常生活美学的洞察与对自然主义哲学的思考。

在全球化与现代化的冲击下，中国传统文化如何在当代语境中焕发新生，成为学术界与艺术界的共同命题。来自知名艺术创作机构R+ Production的艺术家张维以其独特的艺术创作实践，为我们提供了一个观察传统文化更新场的重要视角。从其生肖主题作品《蛇来运转》到艺术IP“仙想想”，张维通过将传统文化元素与现代艺术手法相结合，构建了一个多维的文化更新场。这一场域既包含了艺术家的创造，也涵盖了社会对传统文化的再认知与再诠释。目前，《蛇来运转》正在北京玖安广场展出中，希望在新年将近之际通过艺术与传统文化的结合传递祝福与幸运。