毕加索说：“儿童都是绘画的天才”，细想其中的含义，是因为儿童可以画出最贴近自己心性的东西，可以看到真情流露。绘画技法学习的开始，也是一层层束缚的开始，学着用别人的眼光观看，在这个时期，直抒胸襟的天真一点点流逝，而掌握技巧的乐趣替代了自我内心的探求。另外还有一句话，不记得是谁说过：儿童做得了毕加索，但做不了巴尔扎克。

多年过去，我从临摹宋画开始，在花鸟画中不断做加法，以密集来渲染气氛，追求宋词式的个人感伤。随着内心的成长，唐诗般天地壮阔的自信吸引着我，渐离了小花小草，选择了石头作为画面的主题，开始做减法，减去了闲情逸致，增加了空灵和力量。技巧已经变得不那么重要，不再是自我表达的障碍，我循着感觉一张一张画出来，绘画的过程，也是自我认知的过程，承载我向着一个未知的方向前行。一直画到那幅《影子》，明白了自己对生命的理解：生命是如此脆弱，如此短暂，顽石亘古不变，一只鸟飞过去，仅仅留下瞬间的影子，如同我们在历史的长河中转瞬即逝，与顽石相比生命的意义何在？

最近画了《铿锵玫瑰》系列，石头破碎了，像我的玫瑰梦，破坏的力量似心之花而怒放，“天若有情天亦老”，那么“石若有心石亦碎。”石头也不是永恒不变的，永恒也许只是一代代人的记忆——文化的记忆。

2010年  喻慧